Claudio Monteverdi connut ses heures de gloire, dans la composition de madrigaux dans l'Italie du XVIIe, bercée par la musique baroque. Ses œuvres soulignent l'apogée d'une nouvelle forme d'expressivité musicale. L'harmonie insuffle les préceptes de l'opéra contemporain en affirmant la qualité textuelle des livrets et des émotions sur la musique. Dès lors, les airs de musique baroque étalent leurs lettres de noblesse en référence aux madrigaux de Monteverdi plébiscités par les cours royales d'Europe.Le Bal des Ingrates et Le Combat de Tancrède et Clorinde ont été respectivement composés en 1608 et 1624. Ces deux formes courtes de l'opéra, caractéristiques de l'époque baroque, inspirent Gintaras Varnas de les adapter et réaliser deux mises en scène courtes dont l'action se concentre autour du jeu des marionnettes. Ce metteur en scène, originaire de Lituanie, se personnifie de rêveur, de fantaisiste. Il pose la réflexion de son travail en s'appuyant scrupuleusement sur le concept scénique de l'opéra au XVIIe siècle.Le Combat de Tancrède et Clorinde est le récit fondé sur le mythe de l'amour impossible. Tancrède, un valeureux guerrier, assène d'un coup d'épée mortel son assaillant. Il n'est pas conscient d'avoir porté atteinte à Clorinde, sa fiancée. Le combat situe l'action dans un état d'apesanteur. Les membres du corps s'agitent avec nonchalance dans l'espace comme si un métronome invisible avait arrêté toute notion de temps. Par instant, seuls les bras apparaissent et mènent un duel improbable, les épées se tutoient dans un silence religieux. Clorinde meurt apaisée.Sur la scène, l'effet sonore est ébahissant car le public assiste à une symphonie où le mystère fait foi avec les voix des solistes et sous la direction musicale assurée par Darius Stabinskas. Le rêve et le merveilleux se fondent d'aise dans une réalité mise sous clé, juste le temps de ce madrigal.Le Bal des Ingrates raconte les vertus de l'amour représentées par Vénus et Cupidon. Vénus prend l'apparence d'une statue dont le visage se masque sous une peinture blanche et la poitrine moulée dans du plâtre. Cupidon virevolte selon les évolutions de Vénus. Pluton a été personnifié sous la forme d'un masque géant. Tenu au bout d'une perche, il accorde les mouvements de sa bouche selon celle du ténor.Le décor sur le plateau invite à admirer des façades de la Grèce antique dans lesquelles de minuscules fenêtres sont découpées. Derrière celles-ci, apparaissent des têtes de vieilles femmes étrangement démesurées. Elles glissent sur le plateau quelques pas de deux maladroits... vus leur grand âge.Ce madrigal concilie parfaitement le jeu des marionnettes aux airs de musique baroque. La mise en scène dévoile un spectacle où la poésie rime avec beauté.Le Bal des Ingrates et Le Combat de Tancrède et Clorinde, un intense moment où le bonheur et le rêve ne font plus qu'un.